Utställningar 2020

LOUISE BLAD - I WANT TO SEDUCE YOU

26/9 - 22/11

Genom fysiska rumsgestaltningar, arkivmaterial och performance tar konstnären Louise Blad oss med på en djupdykning i lesbisk historia. I konsthallen får du möjlighet att stifta bekantskap med de kvinnor som gick före, som kämpade och levde för kvinnors rätt att älska kvinnor. Genom att gestalta ett urval fragmentariska källor och känslor väcks frågor om vad ett lesbiskt arkiv är och gör.

Performanceverket I Want to Seduce You! gestaltar hur en liten grupp kvinnor knöt samman tusentals lesbiska under 70-talet via den brittiska tidskriften Sappho Magazine. Genom verket möter vi utdrag ur brev från några av de kvinnor som vände sig till magasinet. Sappho skapades av och för sina läsare, redaktörsgruppen erbjöd bara kontaktytan. På så vis fungerade Sappho som ett socialt forum för att dela erfarenheter, kommentera sin samtid och knyta kvinnor samman, som ett forna tiders Facebook eller Tinder.

Medverkande: Diana Agunbiade-Kolawole, Hanna Edh, Helena Westin och Louise Blad. Sång och musik: Jag kan se dig än, Hanna Edh. Animering: Sapphochatten, Emmy Blad Jokinen. Video: Josefina Malmegård. Längd: 45 min.

Louise Blad är född 1983 i Växjö och är idag verksam i Stockholm och Katrineholm. Hon är utbildad vid Kungliga Konsthögskolan i Stockholm och vid Birkagårdens folkhögskola. Konstnären Louise Blads performancearbete tar avstamp i de delar av vår historia som de gängse historieböckerna ofta åsidosätter, berättelser om människor som kämpat och verkat utanför normen exempelvis i fråga om kön eller sexualitet. Genom sina efterforskningar och performativa levandegöranden gör hon oss medvetna om den kraft dessa människor kom att sätta i rullning, en kraft som kommit att bädda för mycket av de demokratiska och normmedvetna värderingar vi tar för givet idag.

Cecilia Edefalk & Ulrika Sparre
JORDPULS

8 februari - 5 april

En blomstrande äng, en vindvirvel, en vitsippsbacke. Konsthallen presenterar ett videoverk där betraktaren får följa årstidernas växlingar och dyka ner på utvalda platser, varav flera i Haninge. Tillsammans har konstnärerna skapat ett poetiskt verk utifrån idén att alla människor är sammanlänkade. ”Haninge är ingen isolerad plats. Vi är sammankopplade med världen”, menar konstnärerna.

Förutom videoverket i storformat får besökaren möjlighet att bekanta sig med ett par stora svarta diabasblock som i ett senare skede kommer att installeras som ett permanent offentlig verk på Haningeterrassen i Handen.

Utgångspunkten för filmen är idén att vi är omgärdade av energier som rör sig över jorden, mellan människor, stenar och städer. Dessa energistråk sägs passera många historiska platser såsom Stonehenge i England, Pyramiderna i Egypten och Ales stenar i södra Sverige, men även Stockholmsområdet och Haningeterrassen specifikt.

Energistråken anses positiva till sin karaktär och ge ökad kraft om man befinner sig på dess linjer. Genom att placera stenblock på energistråken bildas punkter som förstärker linjernas kraft och skapar positiva energier på platsen. Osynliga energifenomen gestaltas och den immateriella världen lyfts fram.

Ilja Karilampi, Vida Lavén & Ruben Wätte
KATTGULD

5 juni – 13 september

Foto: Illustration Kattguld

Kattguld på Haninge konsthall undersöker formler för att omvandla vår tillvaro, vår vardag till guld. Ilja Karilampi, Vida Lavén och Ruben Wätte har skapat verk som odlar förmågan att få glädjas åt det vi själva vill, oavsett om någon tycker att det som gläder dig är skräp. Att glädjas åt kattguld är en motståndshandling, ett finger åt god smak och vedertaget värde. Vi tar skatten i egna händer.

Ruben Wätte samlar oss i sin jurta där lägerelden får oss att vända blicken mot solen och reflektera över vår plats i världen. Vad vore vi utan solen? I Ilja Karilampis plexiglasskyltar och ljusreflekterande väggdekaler är det istället förortens och vardagens ljussken som omsluter oss med sin lyster. Lyser gör även Vida Lavéns arbete, som under sommaren kommer att blända oss via skärmpixlarna på Haninge konsthalls Instagram.